王淼田，号路渺，无锡农工党员，中国美术家协会会员。他把意境、技法、结构、变动熔铸在笔端，水墨人物作品充满灵动抒情和自身个性，呈现出饱满的艺术张力，林泉高士、彩墨丽人等作品系列广受名家好评。他曾多次参加中国美协举办的国展，曾在德、法、日等海外多国举办个人展览，出版有《中国当代名家画集·王淼田》等个人专集20余部，作品《梦约水乡》获中国美协“同里——保护世界遗产国际中国画大展”金奖，《林泉高士图》获中国美协“二十一世纪中国画澳大利亚展”银奖。

　　就如大多数60后艺术家那样，王淼田成长于风云际会的新旧时代交替历史时期，在时代洪流中，怀揣梦想，激荡前行，形成了充满理想却又忌讳浮夸，内心持重却又积极变化，拥抱西方素养却又坚守传统文化的共性。同时，也塑造了他始终关注社会、关注现实的理想情怀，努力在文化领域作出贡献，他在中外文化交流、爱心慈善公益、弘扬传统文化、助力文化统战等多个方面发挥了积极作用。

守初心，艺路曲折理想坚定

　　王淼田出生于1964年，五岁时，与哥哥王东波（孪生兄弟，同为水墨人物画家）随母亲插队下乡，伴着草垛、白墙开始涂鸦，田野、溪流皆可入画。无锡的湖光山色、人文古韵为写生提供了丰沛素材，也充实了此间少年的心灵。兄弟俩互教互学，慢慢的，笔尖呈现出远超同龄人的天赋。

　　“小时候，满脑子都是天真想法，喜欢用画笔记录和表达，也没人教，都是自己琢磨，带着对画艺的渴望一路坚持，初中遇到王东海老师启蒙，得到恩师用心点拨扶持，这才真正接触了绘画，尤其喜爱水墨画，之后考入无锡商业技校美工专业，开始接受专业技巧训练。”

　　王淼田坦言，自己立志很晚，到1984年临近毕业，才认真思考自己的未来。当时，他勇敢地拒绝了工作分配，带着画作向曾有通信联系的北京画院王明明老师求教。王明明看到了作品透出的艺术感觉和灵气，鼓励他继续求学深造，之后更是长期给予指点帮助，成为他艺术道路的领路人。

　　之后，王淼田一面安顿生活，前往无锡糖果食品公司从事美工设计，一面争取到单位领导支持，开始复习考学，因为英语是短板，考试并不顺利，但他个性执着，屡败屡战，目标志愿只有一个——最高学府，中央美院。到1987年，终于考上了，可惜命运捉弄，个人档案被错投到了中央工艺美院（现清华大学美术学院），王淼田认定了中央美院，放弃入学（这一擦肩而过却是15年的等待）。气可鼓，不可泄，考学之心就此渐渐淡了。到了1990年，下海风潮渐起，他索性辞去铁饭碗，挥一挥衣袖作别家乡，南下深圳做起了职业画师，期间担任柯达（香港）艺术公司美术品制作总监。

　　漂泊的生活虽然艰苦，但游历南北增长了见识，艰辛磨砺丰富了内心，其作品渐渐多了沉稳和内涵，可谓完成了人生和精神的成人礼。带着多年的思考与积累，1993年，王淼田选择深造，入王明明工作室研修，得老师精心指导，令作品焕然一新。1996年从中央美院与北京煤炭干部管理学院合办的美术大专班毕业，正式踏上职业画家之路。2002年，他才一圆旧梦，考入中央美院中国画系第一工作室硕士研究生课程班进修。2013年，入国家画院王孟奇工作室高研班。

　　回顾求学经历，王淼田感叹自己是幸运的，有幸遇到这个时代，有幸遇到良师益友，有幸坚持了最初的理想，才让年幼时心中那朵微弱的火苗得以持久燃烧。他最大的体会是，学贵有恒，道在悟真，兴趣和热情总会消退，凭意兴作为者，随作则随止，只有常伴理想的鼓舞，加以理性的约束，才能在种种际遇、困境面前坚定初心，持之以恒。

运匠心，彩墨人物复古惜今

　　观王淼田“彩墨丽人”“林泉高士”两大作品系列，仿佛是出自两位画家风格迥异的手笔。前者写实，以水墨淡彩的形式，将西方的绘画语言经过中国写意美学原则的过滤改造，凸出生活化女性形象塑造，以及对美感，对人性的深层挖掘。后者写意，更注重意境的渲染与意象营造，以传统文人画笔墨为根基，融如西方造型结构与色彩，描绘了一系列自然山水映衬的男性古意人物，寄托作者的对传统文化的哲理思考。不禁使人好奇，两条矛盾对立的艺术风格，如何溶于笔端。或许，这可以从王淼田的艺术道路中探究答案。

　　1986年，创办龙传艺术学会。在那西风东渐的理想主义年代，王淼田等一群20岁出头的青年，目睹了对人性的消解，他们热烈地交流诗歌、写作、摄影、绘画，下意识地用一种理想主义的诗性来宣告人性。诗性由此构成王淼田创作中始终如一的灵魂曲线，其后，更慢慢内化为一种“以书为骨，以诗为魂，以造化为境界，写心达性，神遇而迹化”的追求。于是我们看到，王淼田笔下的少女皆是富有生命力的，她们从隽永的诗意中款款走来，《我心飞翔》于《朗朗晴空》，《杨柳依依》于《湖光山色》，或《此情可待》于《花香时分》……汇成一首首流光溢彩的诗篇。

　　1996年，美术大专班毕业。90年代拜金主义盛行之际，王淼田却主动脱离了市场，接受学院派教育，系统学习中国传统文化，使人生前期自由探索的成果得到沉淀，更注入古典要素。那年，王淼田亮相“中韩艺术家邀请展”，举办“夏之梦”个人画展，在画坛暂露头角。之后，他把林木山泉融入他的古意人物画中，让名流墨客隐显于松风竹韵、蕉荫柳影之间，《秋园觅句》，《高登卧游》，《香雪寻探》，让文人雅士结为游伴，于山川流水、高天幽谷中，听《空谷清音》，看《溪山松韵》，在《林泉高逸》中雅集论道。

　　2003年，加入中国美术家协会。这是王淼田艺术生涯的重要节点，也标志着他以“我自为我，自有我在”的信念塑造自己的艺术个性的成功。在他看来，艺术家的原创力源自性情，而提供性情的营养则来自自由。这一阶段，作品风格自由游走于现代写意与传统文化精神之间，无论是曼妙少女还是清癯老者，人物气质与背景浑然天成，连类取譬，摇曳生姿，吸纳西方新的观念技法，沿着写实的路径写意，构成了“合中西以成新体”的语言，做到了西方写实与本土笔墨新的融合，使现代水墨人物画在他的作品中获得了突破和超越。

　　2013年，师从“新文人画”代表画家王孟奇。知天命之年再度拜师求道，王淼田着力追求境界的提升，希望引入更多哲理思考。“笔墨贵在虚静，空灵写实，全凭悟性之通透，妙法自然，气韵生动又充满静气”。诗性见人性、古典见底蕴、个性见激情，悟性见哲理，构成了王淼田作品的精神层面，成就其纷繁作品内在的高度统一性，这些精神要素，也构成了他作为艺术家取得成功的因素和蕴含的价值，同时也继续作为内在驱动力，促使他不断地向着更高地艺术境界迈进。

践同心，党派奉献轻言重行

　　一路走来，王淼田除了在艺术领域取得良好成就，在社会领域也作出积极贡献。曾向中国慈善总会、中国残联、中国青少年基金会、宋庆龄基金会等各类基金会和公益组织捐赠款物、义卖作品所得累计已超百万元；先后10余次赴海外参加重要文化交流活动，作出积极贡献并多次获奖，2012年荣获尼泊尔政府颁发的“文化部长奖”；以笔墨传情，抒发对组织、对党和国家的热爱，在纪念农工党无锡市委成立60周年、纪念农工党成立85周年，无锡统战系统纪念抗战胜利70周年、迎接党的十九大胜利召开等多项党派、统战文化活动中，进行主题作品创作、参展并捐赠作品。

　　究其源泉，与他在艺术创作中能坚守“以艺弘道、以道驭艺”创作原则是密不可分。其中的“道”有两个特征：一是对社会个体情绪的同理心，二是对文化继往开来的责任感。在王淼田看来，“入世”是指自我奋斗达到世俗认同的标准，并从此中获得成就感，“出世”是指跋涉艺术世界收获的风景，获得内心的满足感，他希望能在“艺与道”“入世与出世”之间获得平衡。

　　正是在各项文化活动、公益活动、社会活动中，王淼田不断接触到与他理念相投的党派成员艺术家，由此萌生了加入民主党派的想法。经慎重思考，主动提交了加入党派申请。他表示，市场化、商品经济浪潮的冲击下，许多艺术领域从业者慢慢失去了初心，忘记了肩负的文化义务，而一段时期对传统文化的贬抑，降低了在东西方交流中的文化自信心，弱化了对传统文化价值的守护。加入党派，参与政治，可以得到更多地学习成长，拓展精神空间，也能借助社会组织、党派、统战等平台，更好服务回报社会。

　　2014年，50岁生日当月，王淼田光荣地加入了中国农工民主党，在中外文化交流、开展慈善公益、助力文化统战、奉献党派事业等多个方面继续做出新的、更为积极的努力和贡献。他多次回家乡举办展览，扩大党派的文化影响力，为锡城市民提供了文化大餐。同时，还借助自身在北京画坛的影响力，积极促进无锡和北京两地画家的学习交流，也为锡城画家开辟了新的市场，拓展了上升空间。

　　他还先后为农工党无锡市委精心创作的《邓演达先生像》《生命的卫士》《红日》三件大尺寸主题作品。他以浓墨重笔为农工党的创始人邓演达先生创作立像，以淡墨虚笔绘制农民工人为背景侧影，融入邓演达先生“我们的朋友是劳苦的生产的平凡的大众”这一“平民革命”理念，受到各界广泛好评。而《生命的卫士》作品以淡蓝主色调，描绘了手术场景，其意向蕴含的农工党以医疗卫生的主界别形象，《红日》作品，以八位古意老人，笑意盈盈齐观画面之外的红日东升，表达了多党合作事业气象一新的新时代到来等多重意涵。王淼田将笔墨意境，融入对组织的热爱之情，作品曾多次参加重大展览，期间还曾多次专程从北京赶回无锡出席展览，突显了对组织的用心用情。

　　富有才情而能勤于思索，敏于观察而善于提取，不舍传统又能自出机杼，锐意出新却又严于自律，这一切使得王淼田在艺术创作道路上不断进取而又卓有成就，也使得他能在各种思潮迭起中不乱方寸、自有主张、与时俱进。王淼田乘浩淼之风而进，采撷心田彩墨，幻化于镇尺之间，师古而不泥古，于艺术之境别开新天地，且始终关注现实天地，守望古典精神家园，弘扬传统文化价值，践行党派成员职责，以笔墨紧随时代，书写快意人生，令人敬佩赞叹。